上海时装周被称为“全球最具活力的时装周”,当百年时尚之都与一群年轻的香港时装设计师相遇,会迸发出怎样的火花?
通过2022春夏上海时装周,我们见识到香港时装新势力的崛起:他们都有特定的设计DNA,不仅前卫,更具前瞻力;他们的灵感来源之多元,充分展示出香港潮流时尚的多元化精髓;他们年轻而成熟,秉承“走出去”的精神,要让香港时装设计的独特潮味发热发光;他们饥渴抓住一切机会,要与全球时装买手、品牌面对面交流......
(从左到右:蔡鸿成 REDEMPTIVE、陈进杰 DEMO、徐逸升 ANGUS TSUI、李德誠 Tak L.)
在这些来自香港的时尚新鲜血液背后,我们也看到,正是因为Fashion Farm Foundation(FFF)这样的非营利机构的出现,香港本土品牌才能找到更国际化的身份表达,并推动香港及至中国时尚产业链的革新。
借大平台升级品牌力
出现在上海新天地兰庭秀场的陈进杰(Derek Chan)很兴奋,作为FFF举办的“FASHION PORT 时尚 • 海港”主题时装秀的四名香港设计师之一,他用“准备了很长时间,很成功,很特别”来形容自己在2022春夏上海时装周的表现。
自2013年创办服饰品牌DEMO之后,Derek以中性风格逐渐确立了他的特点,此次,来自1960年代的中性风格和形象百变的时尚先驱成为他的设计灵感。Derek的工作已经在国际上赢得了广泛赞誉:他于2016年被被香港时尚协会评为年度最佳设计师(男装),DEMO被评为年度最佳收藏系列;2019-2020年,被《Fashion Asia》评为“十大亚洲设计师大奖”。这并不是他第一次在上海办秀,但他对于2022春夏上海时装周的印象却是崭新的:“这一次特别不同,因为这次我是跟其他三位香港设计师一起来办秀,这是很特别的经验,我们能够一起推广香港的设计。”
Derek希望,通过内地尤其是上海市场,DEMO能够更好地发展,未来希望在女装部分拥有更多比例,并完善品牌调性,使产品种类再完整一些。
与新冠疫情带来的漫长隔离期相比,秀场上短短时间的“绽放”显得特别珍贵。设计师蔡鸿成(Wilson Choi)对于把自己的REDEMPTIVE品牌带给内地消费者也特别自豪:“我们喜欢带来不同的东西,把西方的美感带到内地。”
Wilson于2017年毕业于英国Nottingham Trent 大学,曾在2016年获得DFA Hong Kong青年设计师奖,2017年在青年时装设计师创作表演赛(YDC)中胜出,2018年创立REDEMPTIVE品牌。他擅长探索当代人的情感曲线和当下的社会现状,通过作品传达独特的品牌故事。
(REDEMPTIVE走秀)
虽然早在几年前,Wilson就已经通过其他活动结识到内地消费者,也在疫情期间通过线上时装周来展示品牌,但上海时装周在他心目中的地位仍是很重要的:“比起国外,上海的变化非常快,只要半年不过来,这里就不一样了。所以这个机会很难得。”上海众多的潮流追逐者对时尚的包容性,使他觉得当下正是推广香港时装的好机会。他透露,REDEMPTIVE有计划推出品牌的线上商店,让内地消费者有更多渠道可以认识自己的品牌。
上海作为中国时尚之都拥有的曝光机会,上海时装周给设计师品牌的肯定和鼓励,它做为“全球四大时尚周”拥有的成熟性,这些都吸引着香港设计师,也是FFF带领香港设计师品牌参加2022春夏上海时装周的原因。“我的研发实验室就在广东,来上海不用隔离。对我来说,上海就是国内最集中的时尚区域。而且疫情之后国内恢复较快,上海对我们来说是最好的平台。FFF给了我们很好的机会。”可持续时装品牌Angus设计师徐逸升表示,要在香港经营品牌从来都不易,参加上海时装周能很好地增加品牌知名度,他盼望,日后品牌的规模变得愈来愈大,进一步扩展国际化市场。
此次由香港特别行政区政府“专业服务协进支援计划”赞助,Fashion Farm Foundation (FFF)主办的“FASHION PORT 时尚 • 海港”带来参展的20个香港品牌在2022春夏上海时装周均有亮丽表现,品牌们在时装周期间获不少媒体,访客及買手的垂青,这对于以小众化取胜的设计师品牌来说实属不易。
国际化赋能商业化
的确,单就体量而言,很多香港设计师品牌刚刚起步,但当FFF把20个品牌集结在一起时,我们能清晰看到香港时装在时尚界的地位及变化。
“潮”一直是香港时装带给我们的印象。作为国际性的时尚之都,香港服装业起步早,凭借着高效率的保险、法律、质检等商贸服务队伍,很快在内地占有一席之地,成为80后无法磨灭的青春符号。同时,香港拥有高效和品控较高的服装供应链,是亚洲区的全球服装采购枢纽。尤其是进入21世纪后,香港受惠于一些经贸政策,加强了与欧美、中国内地的纺织品与服装贸易往来,服装业逐渐成为香港主要的制造业之一,直到2018年,服装业仍在香港各行业出口额中排名第二,仅次于电子产品。
香港服装制造业的一大趋势是拓展以自有品牌为主的高增值业务,主要是为了在规模较小的香港市场之外寻求更多机会。于是能看到1980年代之后,众多香港品牌开始密集崛起。但随着香港服装总出口量的下滑,香港时尚品牌在内地市场也因竞争激烈而很难保持良性发展。
香港品牌的低迷被归咎于渠道和设计的原因,比如在设计和营销层面存在老化风险,难与年轻消费者有效对话。培育新人成为向传统行业注入动力的最有效方式。而“走出去”,寻找更国际化的身份表达,则仍是一条有效之路。
与香港政府注入财力,在全球推广香港设计师品牌、设立设计师培育计划、为设计师提供技术资源等相对应的,是非营利机构的努力。FFF在2012年成立,在一班热心、资深的时裝企业家及教育家带领下,致力推动香港时装业发展,并以催化时裝设计师、业界专家及文化界人士之间的办同效应为策略性目标。更重要的是,FFF能够借助公益平台走出海外,为香港时装原创力量打造国际声量。
自2013年开始,FFF得到香港特别行政区政府创意香港的赞助举办HKFG(前称Fashion Guerrilla),让香港时装设计师有机会于海外时装周展示其品牌系列。至今,HKFG的足迹已遍布巴黎、纽约、东京等多个重要城市,并成为第一个及唯一个得到法国高级定制和时尚联合会官方认可、参与巴黎时装周的公益机构。
对此,一位年轻设计师表示:“品牌也可以自行前往海外发布,但搭展位和办秀的钱对独立设计师品牌来说是不小的负担。FFF为我们解决了大难题。”
随着内地消费能力的提升,FFF为香港设计师们打造了更多机遇。作为试水,早在2014年3月,FFF携手“梅赛德斯—奔驰中国国际时装周”在北京时尚艺术中心798以一场精彩大秀为时装周拉开帷幕,来自香港的潮流风尚聚集一堂,让到场的买手、嘉宾和时尚人士倍感惊喜。
粤港澳大湾区和“一带一路”的历史性机遇就在眼前,各界人士都乘势而为。2019年,FFF举办了“大湾区——时尚·出行”活动,汇集设计巡回展、联合展示秀、音乐巡回、高峰论坛、“时尚卡车”T台、剧情纪录片等多种形式和多元文化元素,以更丰富有趣的形式推动粤港澳大湾区在服装产业的合作联动。此后,多位香港设计师品牌将工作室和供应链挪去了广东,保证品牌的增长和发展的整体性。
为了参加2022春夏上海时装周,FFF花费了一年多的准备时间,对此FFF项目总监杨锦淮表示:“我们要帮香港设计师打开一个窗口。这些设计师到内地开展业务,会遇到两个难题:一是不懂内地的公司营运流程,二是IP注册问题。这都需要我们及内地不同专业伙伴的帮助。”他还认为,内地时装市场整体发展速度比巴黎要快,“巴黎可能要不停去才行,去三到四次,买手才会认同你的品牌。但上海不同,内地买手看到新品牌会有兴趣下单,他们更愿意尝试不同的商品。”
待到2023上海时装周,FFF还会再来吗?杨锦淮的回答是肯定的。他还透露了一个更远大的计划:“巴黎女装时装周在二月尾和九月尾,刚好上海时装周是四月和十月,我们在想如何把这两个时装周连接起来。比如在巴黎走完秀,马上把品牌的最新季作品运到上海参展举办不同的创意展览活动,这对推广及展示品牌来说更为有效。”FFF也在构想怎么把上海和大湾区联系起来,把大湾区最好的产品拿到上海和巴黎,增强大湾区的时尚属性。
年轻设计师品牌都心怀创业梦想,FFF的出现,让他们能找到同路人,让他们能够一起往前走,共同为理想筑梦。
