时至今日，时尚界不再是欧美的天下，中国的时尚设计师亦坐拥一席之地，好比8日的 LIBER • 中国（广州）国际时尚周就给大家奉上 GIOIA PAN 时装大秀，设计师潘怡良将独特的针织技艺与摇滚、朋克、哥特风格融会贯通，在戏剧性与实穿性间收放自如。
轻透的薄纱、带有春天气息的色调……这是近一年来国际秀场上常见的时尚元素。然而无论市场如何变，出身于成衣制作家庭的她，依旧坚持以针织和梭织为主要材质，色调也一直以黑色为主。从成衣到高级礼服制作，她把针织玩出了新花样，第一位华人世界小姐张梓琳在夺冠之夜穿着的蓝色礼服，便出自她的手，她是针织女王潘怡良，来自台湾。
Liber·中国（广州）国际时尚周上，跟其他设计师不同，潘怡良选择了过往经典的设计作品进行重新包装组合。她说：“要把最好的作品带给大家看。”近半小时的时尚秀上，她展出了40多套衣服，从成衣到晚礼服，一应俱全。
这一场混杂暗黑、街头、哥特风格的大秀，到底想传递什么？其实在此背后，潘怡良将主题定为“未已”。暗黑成为该系列的主色调，多种不同的材质与针织相互碰撞，皮革、绸缎、网纱的搭配让每个模特都酷感十足。
“未已”的概念被抽象成时装上富有律动的破洞、不规则剪裁，各种镂空的编织设计让设计演化成有序的“褴褛”，或许在 GIOIA PAN 的设计王国里，完美是无趣的，时装需要个性及态度，更需要生命力。
除了面料的独到运用，GIOIA PAN 的设计细节也充满惊喜，好比透视针织上衣上的带扣、口袋外翻的短裤、长长的衣袖、品牌 LOGO 缩写 “GP” 印花、迷彩假两件夹克以及高筒“袜子靴”。
可以看出，潘怡良对时下的青年流行元素早已熟稔。潮流不是单纯的抵抗或追随，只有把两者提纯并有机结合，才能化守为攻，这一点潘怡良做到了。
毕业于日本文化服装学院的潘怡良，曾在第十七届、第十八届、第二十届中国国际时尚周上，先后斩获了最佳男装设计师奖、设计金顶奖、最佳女装设计师奖等多项大奖。
作为在业内有“针织女王”美誉的潘怡良，创立 GIOIA PAN 已达16年时间，品牌以艺术来自与生活的理念，强调原创精神以及时尚个性的生活态度，产品范围跨度广泛，独家创意特色差异化，高曝光知名度也成各大国际品牌争相邀请合作，并受到张梓琳、安以轩、吴佩慈、林志玲、刘烨等明星的热捧。
自小在造衣世界长大的她，早已深谙针织物所带有的无限潜能。在日本文化服装学院织品设计科、台湾辅仁大学织品服饰研究所深造后，潘怡良继续探究针织技艺的可能性，坚持纯手工艺，让这项技艺既能柔情似水、亦能硬朗利落，刚柔并济。
早在2008年，潘怡良就开始进入大陆市场，以北京上海为主，近些年才开始往来广州地区。此次走秀前，潘怡良略显紧张，“不知道会有哪些人来看，不知道大家是否了解接受我的设计。”然而，在时装秀结束后，粉丝蜂拥而至求签名求合照，还有曾经在巴黎参展时认识的广州设计师认出她来，让潘怡良有些吃惊。
“在广州乃至整个珠三角地区，工厂制造能力很强。香港到欧美等地不少品牌都在这里进行加工制作，这里的人接触的流行信息面很广，也懂得如何行销。”但随着一些知名品牌的爆款不断被复制，近些年，国内的服装行业开始走下坡路，不少人开始将注意力从批量生产转移到寻找好的设计上来。潘怡良对此深有体会。她认为，LIBER • 中国（广州）国际时尚周等秀场的出现，就是给予设计师施展才华的平台和交流机会，让不少原创设计师发力做设计。
但潘怡良还认为：“并不是每个人天生就是设计师。要把技术学好，技术很重要，只有这个才是别人带不走的，通过跟实践的结合，才能设计出更多好作品。”
