九十年代中期，《纽约客》曾经用7页的篇幅将初露头角的Chloe Sevigny 捧为“新一代it girl”。十几年来，她从未大红大紫，却一直新鲜如初。
今年以来，Chloe Sevigny至少已经3次身穿Chloe短裤套装亮相——宽大的西服配圆齿边短裤。虽然细节搭配略有不同，但是眼下有几个时尚界明星胆敢重复穿衣？就算是代言人也不会这么做。
然而没人对此大惊小怪。你不得不承认，这套衣服就是为她而存在的，T台上的模特都不如她穿得好看。熟悉她的人更应该记得，她好几年前就这么穿了——既能满足她对男式服装的偏爱，又将她那著名的健康美腿展露无遗。她今年35 岁，岁月在她脸上刻下痕迹，却没改变她不按牌理出牌的穿衣宗旨。这些年来她的形象始终鲜明如一，鲜红的薄嘴唇、金色中分长发、简单而高风险的造型。
她18岁时来到纽约，最初在时尚杂志实习，当过模特，后来开始出演独立电影。作为一名演员，她最为人熟知的一部戏是1999年的《男孩不哭》，不过鲜有人记得她曾凭借该片入围过奥斯卡和金球奖的最佳女配角，她的大部分作品都是艺术电影。
Chloe Sevigny Opening Ceremony Second Collection
她在时尚圈反而更加一呼百应，是极少数几个令人服帖的明星设计师之一。去年她为纽约新潮设计师精品店Opening Ceremony 设计的女装系列反响热烈。今年，她又应邀推出一个男装系列，确切地说，是一个无性别系列
Q:为什么会设计男装？
A:去年春夏我为Opening Ceremony 设计了一个女装系列，当时并没有下一步计划。去年秋天Opening Ceremony 的老板Humberto 叫我试着设计男装。我就说，如果要做的话，就做一个无性别系列吧。因为我早有此意，我的许多女朋友都喜欢穿松垮的男人衣服，而我也想为我的男性朋友们设计衣服。我想设计出人人都能穿的，并且永不过时的衣服，比如一件藏青色的衬衫式外套，它可以出自于任何年代。
Q:这个无性别系列的设计灵感来自何处？
A:我首先想到的是自己的预科生时代。我们想做经典而别致的preppy风格。设计过程中我不断想到西班牙设计师Miguel Adrover。我大量运用大地色系，在都会风与异域感之间寻求平衡。我有许多具体的灵感来源。比如一件以Depeche Mode 乐队主唱DaveGahan 为灵感的丝绸衬衫，我记得他在巡演中曾穿过一件宽大汹涌的薄型白衬衫。总之我想把每件衣服都做成超码的，尤其是为姑娘们准备的超码外套。
Q:你是从小就喜欢中性打扮吗？
A:不，我在康涅狄格州是个十足的乖女孩。那里的生活环境很保守，我觉得自己很悲惨，身边没有兴趣相投的朋友。我就像一个局外人。搬到纽约之后，我一下子迷上了90 年代俱乐部文化中盛行的中性造型。我把头发剪得很短，打扮得非男非女。不过那时我还不到20岁，身材比现在瘦许多。现在我长大了，更像个女人了，恐怕不能再像过去那样打扮。但是我始终认为中性风格非常美，是我最喜欢的女性造型之一。
Q:所以，你一直都对时尚抱有敏锐而独到的见解？
A:我总觉得这么说有点儿不知羞耻，但是没错。我不需要造型师，这是我与许多女影星的不同之处。我从小就迷恋时尚，我非常喜欢奇装异服，妈妈带我去逛慈善二手店时，我总是直奔那些最疯狂的服饰。我觉得穿奇装异服是一种把自己归为异类的方式，去认同和尝试那些看似与自己不相称的东西
Q:你通常从哪些地方获取时尚信息和穿衣心得？
A:看杂志和观察街上的行人。我上高中时，学校图书馆整理出4年的《Vogue》杂志要扔掉，我就把它们全部搬回家珍藏起来了。不过我觉得比起大街上的景象，杂志显得过于井井有条了，当然某些摄影师和造型师的作品仍给我许多启发。
我喜欢坐在公园里，看来来往往的年轻人。街上的行人总能给我许多惊喜。比如，原本我不知道米兰也有许多打扮很新潮，甚至古怪的人。
Q:你把谁视为时尚偶像？
A: Patti Smith（摇滚女诗人），还有Baby Paley（40 年代的社交名媛），她们的穿衣风格都很棒。我也喜欢The Slits(70 年代英国女子朋克摇滚乐团)。我尤其欣赏音乐界人士的打扮，因为他们总是穿得随心所欲。设计师当中，我认为最有个人风格的是Yves SaintLaurent 和早期的Betsey Johnson。
Q:你从少女时代就进入了纽约闹市区夜生活，这些年你见证了怎样的变化？
A:越来越低龄化，也可能是我自己老了。每当我看见那些年轻人时都会自问，我真的还应该来这间俱乐部吗？从去年开始，名人的儿女们大举袭来，他们穿着粗糙的T 恤混迹于小酒吧。听起来很疯狂，但是我不会对他们抱有成见，因为也许某天我也有了女儿，而她也会这么干。
Q:接下来你最想与哪个品牌合作？
A:我想与大品牌合作一个小小的系列，就像Sofia Coppola 与Louis Vuitton那样，不出现logo，非常酷。我的梦想是与Hermes合作
