9月7日，鲁能·钓鱼台美高梅赞助的“不朽的梵高”感映艺术展于北京朝阳大悦城拉开帷幕。在京城观众多月的期盼下，这场备受瞩目的现代化多媒体艺术展终于拉开帷幕、献礼北京。
梵高是全世界知名度最高的画家之一，创作了《向日葵》、《星夜》、《麦田》等传世巨作，他多彩而癫狂的生活常常为世人津津乐道。今年正值这位荷兰巨匠逝世125年，鲁能·钓鱼台美高梅通过“不朽的梵高”艺术展让人们在追思天才的同时，领略一场不同寻常的观感之旅。
艺术与科技融合的梵高世界
这次“不朽的梵高”感映艺术展由SENSORY4TM感映技术、影院环绕音响、多屏巨幕空间联合打造而成。据主办方介绍，将通过各种动态影像、环绕音响和40多个高清投影的多媒体表现形式，在约1500平方米的展览空间里，把梵高的作品和艺术人生展现得淋漓尽致，让观者沉浸在梵高无限的世界中，感受艺术和科技融合的无尽魅力。
参观者将在维瓦尔第交响乐《四季•夏》的引导下，或站在一百年前梵高向日葵的花瓣上，或比邻于一个世纪的星空河岸畔，或踏上那条咖啡馆前的小路，感受经典音乐与梵高作品的动静交映。
为什么要利用现代多媒体技术来展示梵高的名作呢？发明这项感映技术的GE公司总裁表示，当他带自己孩子去美术馆时，孩子面对静止的名作却兴趣索然，习惯了新媒体的他们不停地问为什么这些画不能动、不能摸。经过两年半探索后，GE团队终于通过新技术让传世名作与现代技术相结合，实现了孩子们的梦想。
中国美术馆馆长吴为山谈及“不朽的梵高”时赞赏有加，他认为该展意义重大，因为现实中能看到梵高真迹的人很少，但感映艺术展却可以在现代人们生活空间中来展示梵高的思想、精神和他的艺术，更能深入到普通大众的心中。
目前，世界上许多传统美术馆都在打造“数字美术馆”，已经形成了绘画杰作通过新媒体演绎的新趋势。2010年上海世博会期间，中国馆的镇馆之宝《清明上河图》就因“动”起来而给人全新的感受；国家博物馆镇馆之宝《乾隆南巡图》也曾“动”起来过；台湾的台北故宫博物院也早就开始使用数字化办展览了。
本次“不朽的梵高”感映艺术展主办方还将“梵高咖啡馆”设置在位于CBD核心区的“鲁能·北京·家+”体验中心。该中心不使用传统沙盘，以3D幻影的立体感官让消费者身临其境地感受家与生活的真谛，这与“不朽的梵高”艺术展的创意不谋而合。利用“鲁能·北京·家+”体验中心现有的高科技设施，观众可以在品尝咖啡的同时，通过视、听、触、品等多感官体验，细细领会梵高画作中不朽的艺术精神。
